Сердце на доске из гвоздей и ниток. Стринг-арт: мастер-классы для начинающих. Последовательность создания многослойных композиций

Современного человека сложно чём-либо удивить. И даже картиной, созданной с помощью пряжи. Кто бы мог подумать, что из таких материалов можно смастерить настоящее произведение искусства. Сегодня пойдёт речь о том, как же изготовить картины из гвоздей и пряжи для вязания.

Панно из пряжи - это подложка, изготовленная из плотного материала, на которой вбиваются в определённом расположении гвозди, и при помощи нитей создаётся рисунок. Одним словом, булавки, выполняют роль колышков, за которые крепятся нитки. Такая работа требует много внимания.

Картины можно выполнять как самостоятельно, так и привлекая деток. Есть множество схем, при помощи которых можно создавать настоящие композиции.

Какую нужно использовать технику для картины из гвоздей и пряжи

Преимуществом является то, что выполнить её под силу каждому, и даже ребёнку. При этом не нужно иметь особых художественных способностей, необходимо лишь найти в интернете эскиз, или изобразить самостоятельно на листе.

После того как картинка подобрана, необходимо задуматься об основе для работы. Можно использовать деревянный спил. Если же такого не окажется, можно воспользоваться куском фанеры или ДСП, предварительно зашкурив её наждачной бумагой. При желании можно покрыть заготовку лаком и просушить. Кроме этого на основу можно натянуть полотно.

Схемы и шаблоны

Из пряжи и гвоздей можно сплести любую картину, главное подобрать шаблон и материалы. Начинать работу необходимо с чего-то простого, поэтому предлагаем вам изготовить сердечко.

• пенопласт плотный;
• булавки;
• плотные вязальные нити;
• клей ПВА;
• краски акриловые;
• кисточка;
• лента клейкая;
• лист бумаги;
• бусины и стразы.

Для начала требуется приготовить все материалы, после чего можно приступать к выполнению работы:

• Начинаем работу с того, что рисуем на бумаге ровное сердечко. После этого берём гладкий лист пенопласта.
• Покрываем его белыми красками.

• Ждём, пока пенопласт просохнет, и размещаем на него лист с нарисованным сердечком.
• Крепим булавки, по контуру сердца, прокалывая, сквозь пенопласт.
• Расстояние от одного до другого гвоздика должно быть в порядке 1–2 см.
• После того как шаблон из гвоздей прикреплён, аккуратно убираем заготовку из бумаги.

• Теперь можно приступать к самому важному этапу работы. На одной из булавок закрепляется нитка при помощи узелка.
• После этого нити наматываются на гвозди в хаотичном порядке.

Обратите внимание! Нитки необходимо распределять равномерно по всей поверхности.

Работу можно оставить и в таком виде, а можно украсить различными элементами декора - камнями, стразами, бусинами, лентами, паетками, кружевом.

Силуэтное изображение из гвоздей и пряжи

Не менее интересно смотрится силуэтное изображение из булавок и ниток, когда заполняется фон, а часть посередине остаётся незаполненной.

Для работы понадобятся те же материалы. Для такой картины обязательно создаётся рамка, и гвозди располагаются по всему краю основы, после чего гвозди переносятся на контур изображения, как и в первом мастер-классе.

• Фиксируется нитка на одном из крайних гвоздей и протягивается к булавке из контура изображения. Картина получается оригинальной. Сделать её можно даже и без эскиза.
• Лучше использовать материал тёмного цвета для основы и светлую пряжу для работы.
• Техника заключается в том, что пряжа фиксируется на гвозде, протягивается к противоположной стороне и возвращается. Процесс обматывания продолжается до тех пор, пока картина полностью не заполнится нитками в равномерном количестве. По аналогии можно создавать рисунки с эффектом 3D.

Мастер-класс: картина из ниток и гвоздей в современном стиле

Создание работ из ниток и гвоздей в современной технике - более непростая задача, но сам процесс выполнения работы пользуется спросом у рукодельниц. Сделать такую работу немного сложнее, но процесс изготовления интересный и даже можно привлекать детей.

Список необходимых материалов:

• фанера размером 50*50 см;
• краска акриловая белого цвета;
• шаблон изображения;
• булавки;
• молоток;
• пряжа тонкая для вязания;
• карандаш простой и ластик.

• Сначала нужно подготовить основу, отшлифовать поверхность и покрыть белой краской. После этого подготовить шаблон.
• Шаблон крепится к доске и забивается гвоздями там, где отмечено на изображении.

ВАЖНО! Забивать булавки нужно таким образом, чтобы шляпки были на одном уровне.

• После этого необходимо убрать бумагу и все клочки бумаги, которые останутся между гвоздями. Начинает работа с буковки «О».
• По картинке отсчитываете, сколько необходимо обмотать гвоздей и выполняете работу.

Обратите внимание! Контуры букв обязательно необходимо отметить, иначе изображение будет сливаться. В принципе выполнения работы ничем не отличается от предыдущих мастер-классов.

• После того как буква «О» будет выполнена, переходите к «К». Аналогично обмотать букву «К». Не забывайте о том, что нитки необходимо обматывать вокруг каждого гвоздика. После этого можно приступать к оформлению фона. Всё выполняется по аналоги, есть лишь одно правило - не заступать за контур букв.

Не нужно брать контрастные расцветки, лучше использовать близкие расцвести, иначе картинка получится чересчур яркой. Слишком большое количество пряжи наматывать тоже не нужно, лучше, если белый фон будет просматриваться. После выполнения работы повесьте её и оцените издалёка, так сразу можно заметить мелкие недочёты.

Если увидите пробелы в работе, обязательно их заделайте, чтобы работа смотрелась завершённой. Затем сделать крепёж для картины и можно вешать на стену.

Сделать своими руками картину из гвоздей и ниток под силу даже ребёнку, главное подобрать интересный эскиз и запастись необходимыми материалами. Творческих успехов!

Создание неповторимой атмосферы дома - непростая задача. Хоть и много сегодня отделочных материалов, мебели, стилей, все они не уникальны. А хочется именно чего-то своего, личного, персонального, такого чего ни у кого больше нет. Выход, конечно, есть. Даже два. Первый - заказать какое-то изделие-произведение у мастера. Второй - сделать своими руками. И никто еще не придумал лучшего украшения интерьера чем картины, но не все умеют рисовать. И не надо. Можно сделать картины из необычных материалов. Такие произведения точно будут уникальны и неповторимы.

Из войлока и на войлоке

Нечасто мы можем видеть картины и панно из войлока. Он вообще в последние годы стал диковиной, как и изделия из него. Шляпы и какие-то другие мелкие вещи воспринимаем нормально, а вот войлочные картины точно встречаются редко. Так что описывая картины из необычных материалов, начнем, пожалуй, именно с войлока. Для начала можно сделать пейзаж, цветы. Они проще реализуются. С опытом можно делать все более интересные панно.

Для валяния используется специальная шерсть. При создании картин она выкладывается слоями а основу (флизелин), формируя нужный рисунок. При создании картин из шерсти процесс проходит в несколько этапов. Сначала выкладывается фон, рельеф, затем все более мелкие и мелкие детали.

Делаем фон

Для начала берем те оттенки шерсти, которые создают фон. Выкладываем их на флизелин, стараясь не оставлять пустот. Желательно сделать два тонких слоя. Полученный фон переносим на подложку из поролона (толщиной 5 см или больше). Затем берем специальную иглу (для фильцевания). Держа ее вертикально, часто-часто прокалываем уложенную шерсть. Этим мы добиваемся того, чтобы она соединилась с основой. Если посмотреть на обратную сторону флизелина, должны быть видны вылезшие нити.

Затем заготовку укладывают на полиэтилен (по размерам он больше чем сама картина), шерсть смачивается мыльным раствором (на 1 литр горячей воды одна столовая ложка натертого детского мыла) и начинается, собственно, сам процесс валяния. Для начала мокрую шерсть обминают руками (давим вниз, постепенно увеличивая нажим). Мокрые шерстяные нитки сцепляются между собой ворсом, образуя единую поверхность - это процесс мокрого валяния. В результате получается войлок. Только для картин нам не нужно добиваться высокой плотности. Останавливаемся когда основа будет достаточно плотной. Промокаем излишки влаги махровым полотенцем.

Добавляем детали

Теперь на фон надо добавлять детали картины: деревья, цветы, камни и т.д. Сухими руками (к мокрым шерсть прилипает) выкладываем стволы деревьев, кустов, камни. По новым деталях хорошо проходим иглой, смачиваем, уминаем руками. Затем используют более жесткие средства - деревянную скалку. Влажную картину аккуратно туда-сюда проходим деревянной скалкой.

Последними выкладываем объемные мелкие детали: цветы, облака, камни, тонкие ветки, стебли, листья… Чтобы они были объемными, используем до восьми слоев шерсти, лепестки делаем из шариков, стебли - из скрученных жгутов. Процедура такая же: уложили, профальцевали (иглой потыкали), намочили, сваляли, удалили остатки жидкости. Если деталь получилась недостаточно объемной, можно процесс повторить.

Фото работ: картины из шерсти (войлока)

Картины/панно из ниток

Самый, пожалуй, распространенный способ создания картин из цветных ниток - вышивка. Но это очень кропотливый и длительный процесс, хотя мастерицы получают удовольствие. Но есть и способы более быстрые. Намного быстрее. Это клеенные картины из нитей и натяжные (наматывание). Так что нельзя сказать, что эти картины из необычных материалов. Зато техники точно необычные.

Приклеивание

Нитки берем любые, можно для вязания. Картины делают на жестком основании: на картоне, пластике, стекле. Технология несложная. Сначала на основание наносится контур рисунка. На картоне и непрозрачном пластике он рисуется, на стекле и прозрачном пластике можно не рисовать, а положить вниз рисунок. Далее начинается изготовление:

Это все. Когда все заполнено, оставляем готовое панно из ниток сохнуть на несколько дней. После высыхания клея его можно покрыть прозрачным лаком (берите на водной основе - и сохнет быстро, и не пахнет).

Из ниток хорошо получаются герои мультфильмов, рисованные персонажи, картинки и зарисовки. Все стилизованное и очень индивидуальное. Точного, фотографического совпадения не получится, так как эта техника для этого не предназначена. Зато она проста, понятна, требует совсем немного времени. Это идеальное занятие для совместного творчества с детьми.

Из ниток и гвоздей

Интересные картины получаются из ниток и гвоздей. Эта техника имеет собственное название - «стринг арт» (string art). От английского слова string - стринг (нить).

По внешнему виду их трудно с чем-то спутать, так как техника оригинальная, изображения получаются графически четкими. В зависимости от объекта, могут подойти для детской комнаты, оформленной в фантазийном стиле или для гостиной в стиле модерн поп-арт, арт-деко. Можно найти варианты даже для минимализма… К плюсам также можно отнести то, что изготовление картины из ниток и гвоздей (булавок) занимает немного времени. Самые маленькие можно сделать в течение часа. Техника проста, так что можно привлекать детей.

Картины из необычных материалов: гвозди и нитки…

Какие нужны материалы

Нитки можно брать любые. Чаще всего используют нитки для вязания. В зависимости от фактуры получают разный результат. Более гладкие дают более четкие линии, «мохнатые» создают более плотный фон. Их натягивают на маленькие гвоздики или булавки. Гвоздики любого цвета и толщины. Главное чтобы шляпки были аккуратные, но не маленькие (не финишные гвозди). Длина - зависит от масштабов картины. Для маленьких достаточно сантиметр-полтора, для более габаритных - можно и трехсантиметровые.

Булавки подходят, если рисунок будет с фантазайным налетом: бабочки, стрекозы, цветы… В таком случае находим булавки с бусинами. Они еще и украшением одновременно служат.

Основание используется любое, в которое можно забить гвоздики. Удобнее всего использовать пенопласт большой плотности. Он легкий, в него легко заходят и гвоздики, и булавки. Подходит также дерево, (можно ламинированный, можно шлифованный).

Основная техника изготовления

Сам процесс создания прост. Выбираете рисунок. Для начала лучше подобрать что-то простое, с не очень большим количеством элементов. Для примера возьмем стилизованный цветок.

Цветок, листок… Сделать такой просто

На выбранную основу наносится контур. Если умеете, можно нарисовать от руки, если не уверены в своих силах - вырезаем трафарет, прикладываем. Далее, по контурам прибиваем гвоздики с шагом около 1 см. В местах резких изгибов можно и почаще.

После того как все гвоздики набиты, берем нитки, на конце делаем петельку, закрепляем на одном из гвоздей. Первый гвоздь выбирается абсолютно произвольно. Закрепив нитку, в хаотичном порядке начинаем опутывать гвоздики. Заполнение можно делать более и менее плотным. В любом случае желательно чтобы было видно что это отдельные нити. Именно в этом шарм данных работ. Когда весь объем заполнен, закрепляем нити на одном из гвоздей. Вот, собственно, и все. Можно только немного забить гвоздики, если в этом есть необходимость.

Варианты и вариации

Теперь немного о нюансах. В приведенном выше примере заполняется только фигура, ограниченная гвоздиками. Но может быть и наоборот. Заполняется нитками то, что находится вне пределов, очерченных гвоздями. Тоже интересные получаются картины.

И в первом, и во втором случае разница в цвете между фоном и нитками должна быть значительной. Это дает четкость изображения. В более сложных вариантах нитки натягиваются не хаотично, а создавая определенный переплет. Это уже далеко не просто, опыт приходит с годами практики. Смотрятся такие картины волшебно.

Еще один способ создания необычных картин из ниток и гвоздиков - прорисовывать таким способом только некоторые элементы картины. Тут важно разбиение изображения на фрагменты, место каждого гвоздика просчитано, так как они тоже являются элементами той самой картины.

Такая техника - способ нарисовать пейзаж при помощи гвоздей и ниток. Нужно особое видение, которое позволяющее разбить картинку на линии, которые в общем создадут цельное изображение.

Фото готовых картин из ниток и гвоздей

Несложно, креативно… важно найти нитки, которые меняют свой цвет. Хотя, и из однотонных получится неплохо
Красивое панно… важна фактура дерева Разные идеи… результат отличный Это уже высший пилотаж…

Панно из пуговиц, бусин, бисера

Вот уж действительно необычный материал для создания картин - пуговицы. Разных размеров, формы, фактуры, цветов. Все они идут в дело. Могут использоваться в таком виде как они есть, могут краситься, декорироваться блестками, пайетками и т.д. Все зависит от задумки и желания автора. Основа для картин из пуговиц - любая. Картон, древесина, пенопласт, ДВП, ДСП, МДФ, листовой пластик, стекло. Зависит от задумки и желаемого эффекта. К основанию пуговицы приклеиваются. Клей - универсальный, который при высыхании остается прозрачным.

Техника - начинаем с простого

Иногда пуговицы используют только как часть картины. Так как они объемные, из них делают цветы, листву, другие мелкие и средние по размерам выпуклые детали. Фон, крупные фрагменты выполняют в любой другой технике, но в большинстве случаев это рисунок или аппликация. Такие картины несложно сделать самостоятельно или с участием детей.

Дерево в ночи… интересный эффект Рисунок, украшенный пуговицами… получается интересная картина для интерьера

Основная техника

При желании из пуговиц можно сделать любое изображение, силуэт или даже картину. Начинать следует с наиболее простых рисунков. В процессе вроде ничего сложного нет, но времени большая работа отнимает много. Для начала лучше увидеть результат через несколько часов. Выберите простую форму: сердечко, яблоко, луну, солнце, крупный цветок простой формы, изображение животного, птицы. Только помните, что портретное сходство - это не для этой техники. У вас должна получиться узнаваемая форма.

Процесс изготовления прост. Первым делом наносите контур на основу. Получается - рисуете от руки. Нет - вырезаете из бумаги. Рисунок можно распечатать. Рисунок вырезаете по контуру, прикрепляете к основанию, обводите карандашом. Если нужны несколько цветов, обводите границы, их (цвета) разделяющие.

Яркая рыбка украсит детскую… и не только

Далее, имеющимися пуговицами заполняете контур. Для некоторых рисунков важен четкий ровный край. Его при помощи пуговиц даже самого маленького размера не добиться. В таком случае можно использовать бусины, бисер. Пустоты внутри, также можно закрыть при помощи бисера или бусин. Все это смотрится очень органично.

С опытом можно будет браться и за более серьезные полотна. Но терпение и усидчивость у вас должны быть просто огромными. Тут уже важен оттенок и размер каждой пуговки.

Панно и картины из ткани и кружев

Ткани и кружево - тоже довольно нестандартный материал для изготовления панно и картин. Речь сейчас не об аппликации или технике пэчворк - они сложны в исполнении и требуют специфических умений. Речь о том, что сейчас есть такие ткани, рисунок или фактура которых может быть украшением современного интерьера. Кружево тоже перестало быть уделом богатых. А если есть старые салфетки или вы их умеете вязать сами, сделать можно очень интересные картины, панно. Главное - идея и умение увидеть в обычном куске ткани будущее панно.

Панно из тканей и текстиля

Первая идея состоит в том, чтобы найти двухцветные ткани. Главное условие - цвета должны быть одинаковыми, рисунки разными. Проще всего найти черно-белые варианты. Все другие оттенки - бегать по магазинам замучаетесь. Хотя, на помощь может прийти Интернет. Подобранные ткани натягиваются на рамки. Рамки могут быть одинакового размера и формы, могут разного. И тот и другой вариант смотрятся хорошо.

Основное - подбор цветов…

Следующая идея: найти ткани с сочетающимися цветами. Цветов тут может быть три-четыре, и они должны в разных комбинациях встречаться в выбранных лоскутах. Как правило, берут два базовых цвета: белый+черный, белый+серый, черный+серый и к ним добавляют один-два цвета. Только учтите, что «дополнительные» цвета должны присутствовать в оформлении интерьера. Так, во-первых, панно не будет слишком пестрым, во-вторых, оно легко впишется в интерьер.

Найденные ткани снова-таки натягиваются на рамки разных размеров и размещаются на стене. Один момент: если с одинаковыми рамками промахнуться тяжело, то разных размеров и форм красиво скомпоновать бывает тяжело. Присмотритесь к фото и сделайте нечто похожее.

Черно-белые сочетания очень популярны

Третья идея: найти крупный яркий рисунок, разделить его на несколько фрагментов. Получится своего рода модульная картина, которые так популярны в последние годы. Если увиденные ткани вас не вдохновляют, попробуйте найти платки. Русские, китайские… с любыми этническими мотивами. Такие картины на 100% необычны и помогут выделить ваше жилище.

Кружевная сказка

Кружево - произведение искусства само по себе. Его можно просто натянуть на контрастную подложку. Вот вам и картины из необычных материалов.

Есть идея, которая поможет сделать из нескольких салфеток много разных картин. Салфетки, правда, будут испорчены. Итак, обтягиваем рамку цветной однотонной бумагой насыщенного тона. Прикладываем кружево, распыляем краску из баллончика. Краска должна быть контрастная.

По этой технологии делать можно единичные картины, можно - триптихи, модульные картины и т.д. Лучший эффект получается с вязаными салфетками. В них более рельефный рисунок. Рисунок фабричного кружева тяжелее перенести на бумагу, хоты тоже возможно.

«Стринг арт» или искусство создания картины из гвоздей и ниток – графическая техника, появившаяся еще в 17 веке. Своеобразная «вышивка» по картону или древесине не слишком затратна в плане материалов, инструментария, но отлично развивает мелкую моторику у детей, усидчивость, аккуратность. Использование в таком рукоделии цветных ниточек поднимает настроение, являясь одним из популярнейших хобби во многих странах мира.

Что такое стринг арт

Искусство стринг арта зародилось в 16-17 веке в Англии. Тогда весьма популярным занятием было ткачество на станках, рамах. Однажды кто-то из мастеров придумал набить на дощечку множество гвоздей, а нитки натянуть так, чтобы вышел какой-то определенный рисунок. Позднее техника усложнилась, стала многослойной, многоцветной. Такими оригинальными изделиями украшались стены домов, художественных мастерских, общественных зданий.

Наибольшую популярность эта интереснейшая техника, также называемая «изонитью», приобрела благодаря английской исследовательнице-математику Мэри Буль, которая придумала, как обучать геометрии детей, при помощи гвоздиков и нитей. В то время, с ее «легко руки», стринг артом стали заниматься практически все слои населения, начали создаваться целые клубы любителей данной техники, проводиться обучающие занятия для людей разного возраста.

В технике стринг арта оформляются часы, ключницы, зеркала, пространства вокруг светильников, ящички и прочие элементы.

Инструменты, материалы для творчества

Чтобы начать «вышивку» изонитью, потребуется приобрести кусочек фанеры или плотного картона, пару жменек мелких гвоздиков, любые крепкие цветные нитки (мулине, ирис, вязальные, швейные), молоток, шило и плоскогубцы. Последние пригодятся, если гвоздик вбит не туда, куда надо. Для разметки понадобится карандаш, чтобы красиво строить сложные фигуры, используют угольник, циркуль, различные лекала, линейки с кружочками, ромбиками, цифрами и др.

Для того, чтобы сделать дополнительный акцент на той или иной части изображения, используют краску – акрил, гуашь, любую другую. Также желательно заранее найти или придумать подходящую картинку. Многие мастерицы для удобного наматывания нити на гвоздики используют тонкую полую трубочку, ручку без стержня, через которую пропускают нитку. Отдельные магазины рукоделия продают целые наборы материалов, инструментов для String Art.

Профессионалы вместо фанеры используют пробковую основу – она мягче, имеет красивую фактуру. Для обучения стринг арту детей подойдет пенопласт.

Основные приемы, схемы заполнения

Для освоения техники String Art, начинающему лучше не браться сразу за чрезмерно сложные изделия, а попробовать выполнить простейшие однотонные рисунки. Новичкам помогут схемы, где цифрами, стрелками указывается последовательность, направление плетения. Вначале желательно освоить принцип заполнения угла, круга, дуги, так как все фигуры – это производные от данных элементов. Даже самая замысловатая картина, изображающая цветы, животных, насекомых, портрет либо пейзаж, составляется из мелких и крупных геометрических элементов. Объем же получается при использовании гвоздиков различной длины, нескольких оттенков каждого колера.

В тренировочных целях предлагается такое «упражнение». На бумаге рисуется угол со сторонами пять и десять см, каждая сторона делится на 10 отрезков, точки нумеруются. Линии ведутся туда-сюда, обматываясь вокруг гвоздиков, пересекаясь во многих местах. Чем плотнее, темнее должен быть оформляемый участок, тем больше пересечений в разных направлениях делается.

Круг заполняется немного сложнее – вначале при помощи циркуля делают чертеж окружности, контур делят на равные части, длиной около сантиметра. Ниточки протягиваются под острым, очень острым либо прямым углом друг к другу. В каждом случае получается разный рисунок. Дугу заполняют примерно так же, как углы – допускается как симметричное, так и произвольное наматывание.

Особенности создания картин

Вначале нужно решить, какой именно рисунок хочется создать, продумать размеры, количество цветов, прочие параметры. Часто используются готовые схемы из журналов – это надписи, силуэты, сюжетные рисунки. Начинающим полезны будут картинки с «подсказками». Важнейший момент в создании нитяного рисунка – натягивание ниток. Желательно делать это не слишком сильно, чтобы гвоздики не загибались, но и не очень слабо. Используются только крепкие нитки – если материал рвется, его связывают, а получившиеся узелки портят внешний вид изделия.

Если нужно получить насыщенный колер, на определенном участке наматывается большее количество нитей. При использовании нескольких оттенков одного цвета нитки пересекают друг друга, образуя мягкие градиентные переходы.

На какую глубину вбивать гвозди

Все гвоздики вбиваются на одинаковую глубину, на равном расстоянии друг от друга. Высота выступающей над поверхностью части – пять-девять мм. При вбивании гвоздиков используют небольшие щипцы, пассатижи – так меньше шансов повредить пальцы. После того как картина завершена, гвоздики допустимо вбить глубже, хотя это вовсе не обязательно.

Как менять цвет ниток

При наматывании нити, ее начало закрепляют на первом гвозде узелком. Когда она заканчивается либо требуется сменить колер, также делается аккуратный узел. Новая нить опять начинается с узелка. После окончания работы все «хвостики» обрезаются, подклеиваются наизнанку, чтобы стать малозаметными.

По одному и тому же шаблону, используя разные цвета, варианты расположения нитей, легко создать полностью различные картины.

Варианты заполнения рисунка

Когда гвоздики уже набиты по определенному контуру и периметру доски, существует два варианта заполнения. В первом заполняется внутренняя часть, во втором – фон. Есть и третий вариант, когда середина оформляется нитками одного колера, края – другими. Ниточки не обязательно пересекаются во множестве мест. Например, если контур квадратный (круглый), а середина в виде сердечка (кружочка), линии проходят в разные стороны рядом, как лучи от солнца. Использование нескольких цветов нити, расположенных «внахлест», позволяет создать красивые оттенки. Для создания легкого, ажурного рисунка используются тонкие швейные нитки, шерстяная пряжа – для более объемных работ.

Окантовка – это плотный, обычно контрастный контур рисунка. Его выполняют, оплетая гвоздики «змейкой». Контуры часто делают более толстой, плотной нитью, тогда как заполнение – тонкими. Иногда окантовка делается всего на два-три тона темнее (светлее) самой фигуры, что особенно красиво смотрится при создании реалистичных картин.

Как создавать многослойные композиции

Сложные, двух-трехцветные, многоцветные композиции также возможно создать в данной технике. Если в качестве примера взять изображение животного, птицы, то вначале в картинку вплетается основной цвет тела существа, после выполняются контуры, лапки, пятнышки на «шерсти», в последнюю очередь делаются глазки, носики. Чтобы придать колеру интересный оттенок, используются ниточки похожих тонов одного цвета.

Выбор, подготовка деревянной основы

В качестве основы допустимо использовать даже грубые, неошкуренные доски, но чаще всего поверхность тщательно шлифуется наждачной бумагой. Наиболее часто используемые материалы – декоративные пробковые панели, фанера, многослойный картон, пенопласт. При желании поверхность окрашивается в светлый или яркий колер, аккуратно оклеивается бумагой.

Когда полотно подготовлено, на него кладут рисунок, шилом протыкают отверстия вдоль контуров – в них позднее вбиваются гвозди. Важно выполнять проколы строго под прямым углом – так гвоздики будут держаться крепче. Перед тем как начать вбивать их, досочку кладут на небольшое возвышение, чтобы случайно не прибить ее к столу. После нанесения разметки схему убирают, если кусочки бумаги остались, их удаляют пинцетом, приступают к заполнению картины при помощи ниток подходящего колера.

Мастер-классы для начинающих и не только – эскизы, схемы

Основные схемы выполнения кругов, углов, дуг в технике String Art совсем несложные, но их грамотное сочетание дает возможность создавать практически любые изображения. Но каждую нитку важно протягивать правильно, иначе картина будет испорчена. Каждую ниточку натягивают достаточно сильно, чтобы она со временем не обвисла.

Наиболее популярные варианты изображений:

• цветы, снежинки;
• сердечки, звезды;
• листья, деревья;
• буквы, слова, надписи;
• животные, птицы, рыбы;
• натюрморты с фруктами, букетами;
• портреты людей;
• карта мира, звездного неба.

При работе с гвоздями и пенопластовой основой чрезмерно сильно ниточку не натягивают – детали могут вывалиться, картинка испортится.

Снежинка

Снежинка – популярнейшее украшение на Новый год и Рождество. В технике String Art ее выполняют так:

• на квадратном или круглом кусочке бумаги рисуется изящная шестиконечная снежинка;
• рисунок прикладывается к фанерке;
• в доску вбиваются гвозди, создающие подходящий контур;
• используются белые либо нежно-голубые нитки, иногда – два колера одновременно;
• обматывание производится, начиная от середины;
  чем чаще набиты гвоздики, а нитки – тоньше, тем интереснее сморится картинка.

В качестве новогодних украшений подобная техника предусматривает выполнение снеговиков, самой яркой деталью образа которых станет оранжевый нос-морковка.

Цветок

Цветы – популярнейшая идея любого арта. Это и замысловатые богатые оттенками розы, лилии, фиалки, почти «детские» ромашки, подсолнухи.

Как пошагово выполнить пушистые одуванчики:

• для работы понадобится около сотни гвоздей, моток белых и светло-зеленых ниток, широкая доска, простой карандаш;
• на бумаге рисуются три круга примерно одинакового размера – это цветки;
• далее прорисовываются листья, стебельки растений, отмечаются точки, куда впоследствии будут вбиты гвоздики;
• рисунок прикладывается к дощечке, вбивается нужное количество элементов, бумага удаляется;
• белой ниткой по кругу «вышиваются» одуванчиковые соцветия, допустимо использовать и схему с нахлестом;
• стебельки и листочки выполняются зеленым, как и обрамление доски, если оно требуется.

Наиболее «выгодно» светлые контуры смотрятся на темном фоне, и наоборот.

Чтобы сделать кленовый листок из ниточек и гвоздиков, требуется найти настоящий, лучше большой и целый, лист клена, обвести его на бумаге или сразу на доске. Для заполнения контура используют практически любые природные тона – весенне-зеленый, изумрудный, бурый, желтовато-коричневый, багряный, оранжево-желтый и др. Контуры листика оформляются более темной оплеткой, но желательно тоном, подходящим к основному. Таким же образом прорабатываются основные «прожилки». При желании, легко создать целый «осенний букет» из разноцветных листьев.

Деревья

Деревья в технике стринг арт делаются схематичными либо более правдоподобными. К деревцам, в данном случае, относят как отдельные ветки, так и целый нитяной лес. Подобное панно выполняется черно-белым либо многоцветным. Это дуб или баобаб на зеленовато-коричневом фоне, зеленая елка среди заснеженных лесов, схематичный эвкалипт, «набитый» прямо на стенке. Интересно смотрится дерево с густой кроной, выполненное на покрытой темной морилкой доске, где хорошо просматривается текстура древесины. Здесь тонкими нитями заполняется фон, а основной элемент оформляется бумажными листочками, яблочками, вишенками, желудями.

Сердца

Сердечко – одна из самых простых деталей, после круга, квадрата, дуги. Готовое изделие станет отличным подарком на День Влюбленных, украсит спальню, гостиную, детскую, выполненную в романтическом стиле. На бумаге или самой доске аккуратно рисуется сердце, на полученной линии проставляются точки, с шагом около одного см. В последние вбиваются гвоздики, линия стирается ластиком. Работа с нитками начинается с завязывания узелка в нижней части сердечка. Обмотка производится под острым углом. Есть и другой вариант исполнения задумки – нитяной «паутиной» заполняется фон, само же сердечко окрашивается красным, оформляется текстильной либо бумажной наклейкой.

Надписи

Для создания надписей потребуются трафареты букв русского, английского, любого другого понравившегося алфавита. Они делаются прописными или печатными, а расстояние между деталями – достаточным, чтобы слова хорошо читались, не сливались при рассматривании с расстояния нескольких метров. Такой декор придумали и первыми использовали американцы.

Вот один из вариантов создания какого-либо слова:

• для работы потребуется большая доска, мебельный щит;
• по всей поверхности предмета, на расстоянии сантиметра друг от друга по высоте и ширине, набиваются гвоздики – чтобы получилось ровно, разметку наносят прямо на доску, при помощи линейки, угольника. Если внешний контур решено сделать круглым, дополнительно используется циркуль;
• вначале контуром обозначаются буквы, после оформляется фон – одним или несколькими цветами;
• заполнение производится в произвольном порядке – чаще всего выполняются сильно «ломаные» линии, но плавные переходы также допустимы;

Животные

«Рисовать» изонитью реалистичных животных очень сложно, особенно, если речь идет о многоцветных картинах. Перед началом выполнения на бумаге делается карандашный набросок, чтобы понять, что именно в итоге должно получиться. Далее рисунок упрощается – обозначаются контуры отдельных крупных деталей, шаблон накладывается на оформляемую поверхность, протыкается шилом в местах вбивания гвоздей.

Заполняется непосредственно сама фигура зверя, птицы, рыбы либо фон вокруг него. Наиболее интересные идеи картинок:

• силуэты разных птиц на жердочке;
• цветные рыбы в круглом «аквариуме»;
• фигура лошади со сбруей из полосок кожи;
• рога оленя, лося;
• волк, воющий на луну – темный в белом круге;
• черно-белая зебра – целая или только голова с гривой;
• слон в тонах терракоты и красновато-серого, стилизованный под африканскую маску;

Портреты

Уникальные портреты в технике стринг арта создаются долго, но выглядят весьма эффектно. Такое изделие будет интереснейшим, запоминающимся подарком. Основой здесь становится фото известного человека, знакомого, красивый карандашный рисунок из интернета. Создание подобной картины начинают не от центра, с заполнения всего фона – нитки сначала натягиваются в самых темных местах (тени, детали одежды), после прорабатываются светлые пятна (лицо, руки). Основная сложность здесь – использование большого количества цветов, полутонов, оттенков, что позволяет выполнить великолепный портрет либо изображение «в полный рост».

Окрашивание в тот или иной колер отдельных фрагментов фона позволит придать картине объем, используя не более четырех-пяти цветов нитей.

Чем дополнительно декорировать картину

В роли дополнительного декора в поделках из ниточек с гвоздями, применяются краски, которыми оформляется подложка, декоративные насадки на шляпки гвоздиков, бусины, стразы, блестки в виде спрея. Готовую картину помещают в рамку из дерева, металла, пластика, картона, другого материала. Дополнительные детали из бумаги, текстиля, кожи закрепляют при помощи клея. Шляпки гвоздей иногда окрашиваются в тон ниток, реже – резко контрастным колером. Часто используются джутовые «кисточки», бантики из атласной ленты, бумажные, сухие (покрытые лаком) либо из полимерной глины цветы, всевозможные заклепки, «дары леса», типа желудей, сосновых шишек, сухого боярышника, рябины и др.

Заключение

Картины из ниток и гвоздей, выполненные своими руками, отлично украсят интерьер, станут предметом гордости мастера. Панно несложно изготовить в домашних условиях, имея лишь немного гвоздей, пряжу, плоскую деревяшку. Подробные мастер-классы по данному виду арта легко найти в интернете, на сайтах, посвященных рукоделию. Изделие украсит интерьер практически любого интерьерного стиля – важно лишь грамотно подобрать цвета. Освоив искусство String Art в совершенстве, многие мастера зарабатывают большие деньги, превратив любимое хобби в настоящий бизнес.

Вы когда-нибудь видели, как работает спирограф? Принцип действия этой детской игрушки заключается в том, что карандаш или ручка закрепляются в отверстии специального кольца, оно вставляется в большее по диаметру, и за счёт движения последнего на бумаге остаются замысловатые линии. А теперь представьте такую же картину, но с объёмным изображением? Красиво? Главное, освоить технику стринг арт под силу всем - от мала до велика, а для создания панно понадобятся обычные гвозди и нитки.

Для создания панно понадобятся обычные гвозди и нитки

«Искусство натягивать верёвки»

В технике стринг арт создаются целые картины

Именно так переводится с английского интересное направление в декоре String Art. Русских эквивалентов названия этого мастерства несколько: это и изонить, и нитяная графика, и ниточный дизайн. Родоначальниками такого необычного искусства фигурно натягивать разноцветные нити на гладкую поверхность были англичане. Суть техники заключается в том, что на вбитые в дощечку гвоздики цепляются и натягиваются нити. При этом гвозди нужно вбивать так, чтобы в итоге нити создали законченное изображение.

Это интересно. Первые упоминания о нитяной графике относятся к XVII веку. Но тогда натягивание нитей на вбитые в дощечки гвозди носило практическое предназначение: так создавались эскизы для плетения кружев. А с конца XIX века стринг арт стал использоваться для украшения интерьера, и родоначальницей этого движения стала учительница математики Мари Эверест Булл, которая с помощью объёмных фигур из нитей разъясняла особенности геометрических фигур своим ученикам.

С помощью техники нитяной графики можно создавать различные панно, а также:

• открытки;
• элементы наружного и внутреннего декора;
• аппликации с использованием мотивов стринг арт для создания надписей и т. д.

Стринг арт для начинающих - видео

Что нужно для творчества?

Портреты в технике стринг арт выглядят завораживающе

Чтобы ничто не отвлекало от занятия нитяной графикой, следует заранее подготовить всё необходимое.

Подложка

Это та дощечка, в которую будут вбиваться гвозди. Она может быть сделана из:

• фанеры;
• пробки.

Неоспоримое преимущество этих материалов в том, что их можно тонировать, красить, покрывать лаком или оклеивать плёнкой.

Важный момент: можно использовать пенопластовую основу, которая легко окрашивается в нужный цвет акриловыми красками. Только учтите, что вместо гвоздей лучше взять булавки с небольшими ушками.

Также обратите внимание на то, что картон для изонити не подходит.

Гвозди

Очень важно, чтобы этого материала было много. Конечно, всё зависит от величины задумки, но и для самой маленькой картинки необходимо приготовить не менее 20 гвоздиков. Для художнических целей подойдут следующие виды гвоздей:

• мебельные;
• столярные;
• декоративные.

Их преимущество в том, что гвозди эти сами по себе небольшие и с миниатюрными шляпками.

Нитки

Для поделок в технике стринг арт по плотности и цветовой гамме идеально подойдут вязальные нити. Но также можно использовать:

• кручёные нитки;
• мулине;
• тонкий ирис.

А вот шёлковые нитки лучше не брать: они очень неудобны в работе - постоянно скользят.

Что ещё?

Натягивание нитей на гвозди успокаивающе действует на психику, поэтому стринг арт был включён в перечень приёмов арт-терапии

Начинать работу, если есть нитки, гвозди и подложка, ещё рановато. Нам также понадобятся:

• ножницы;
• плоскогубцы (если вдруг гвоздь окажется не на своём месте);
• шаблон рисунка на бумаге;
• кнопки;
• петелька, если картина будет висеть на стене.

Важный нюанс: если вы хотите изменить цвет подложки, то используйте для этого краску по дереву подходящего оттенка или морилку.

Нитяная графика - простор для творчества

Идеи для панно на фото

Такие самобытные панно делают интерьер ещё уютнее

С помощью нитяной графики можно создавать сюжетные картины

Чем сложнее композиция, тем больше оттенков нитей можно использовать

Очень красиво смотрятся картины, в которых рисунок проявляется за счёт заполнения нитками фона

Картина в технике нитяной графики может стать памятным подарком на свадьбу

Варианты схем - фотогалерея

Вы можете находить отдельные схемы и совмещать их в одном панно

Если у вас хорошо получается стринг арт одноцветными нитками, то можно переходить на совмещение нескольких оттенков в одном изображении

На схемах для нитяного дизайна обычно указывается порядок перекрещивания нитей

3 мастер-класса на любой вкус

Делаем объёмное сердце

Панно «Сердце» - акцент в любом интерьере за счёт яркого цвета

Как известно, начинать освоение любого вида творчества лучше с незамысловатых поделок. В технике стринг арт к таким относится сердце.

Материалы:

• подложка;
• лист бумаги, карандаш;
• двусторонний скотч;
• 90 декоративных гвоздиков;
• молоток;
• нити мулине красного цвета;
• ножницы;
• плоскогубцы.

Инструкция:

Сердечко в подарок своими руками - видео

Как сделать птицу?

Символы мудрости, выполненные из ярких ниток, смотрятся особенно оригинально

Сова - символ мудрости и спокойствия. Панно с изображением этой птицы будет отлично смотреться и в гостиной, и в рабочем кабинете. Это поделка для тех, кто уже имеет - пусть и небольшой - опыт «общения» с гвоздями и нитками.

Материалы:

• деревянная подложка;
• 2 листа белой бумаги;
• карандаш;
• клей ПВА;
• нитки (можно ирис);
• гвоздики;
• молоток;
• ножницы;
• плоскогубцы.

Инструкция:

Панно «Олень» в технике стринг арт

Из-за большого количества остроугольных деталей при наматывании нитей нужно прикладывать силу

С приближением зимы мы всегда озабочены вопросом, как украсить своё жилище под самый любимый праздник - Новый год. И в этом может помочь техника изонить. Красивое панно с силуэтом оленя станет настоящим символом приближающегося праздника.

Материалы:

• деревянная подложка;
• лист бумаги А4;
• карандаш;
• шерстяные нитки белого цвета;
• гвоздики;
• молоток;
• ножницы;
• плоскогубцы.

Инструкция:

Эта картина при всей кажущейся простоте требует некоторых навыков в работе с техникой стринг арт. А всё из-за того, что в рисунке есть много деталей с острыми углами (например, рога), которые сложно обмотать ниткой, не перекрутив её при этом.

Новогодние мотивы в технике изонить - видеоролик

Нитяной дизайн даёт возможность красиво и оригинально украсить дом необычными панно. Особый шик этим поделкам придаст то, что выполнены они руками хозяев. К тому же много времени этот вид творчества не отнимет, а вот стать прекрасным семейным досугом может вполне: папа добывает материалы, а мама с детьми творит и придумывает - отличное разделение обязанностей и полезное времяпрепровождение.

Картина из ниток способна послужить необычным элементом интерьера в разных стилях. Плетение картин из ниток полезно и для детей: разновидность рукоделия развивает мелкую моторику, пространственное воображение, способствует усвоению начальных знаний геометрии. Стринг-арт немного напоминает аппликацию из ниток на картоне, но отличается по технике исполнения.

Из каких ниток делают картины

Для создания панно можно взять любые нити. От их фактуры зависит вид изделия: плотный или прозрачный рисунок, его выпуклость и объем. Из толстых, но не ворсистых нитей (типа «Ирис») получатся изображения с четкой штриховкой контура, напоминающие графические работы карандашом или углем. Тонкие нити разных оттенков позволяют создавать плавные переходы оттенков, напоминающие акварельные рисунки.

Для первых работ и знакомства детей с искусством плетения картины из ниток и гвоздей в технике стринг-арт лучше использовать прочные и не слишком тонкие нити. С ними удобнее работать: регулировать натяжение, прокладывать очередной стежок-штрих, закреплять нитку и т. д. По мере освоения разных техник можно начинать пробовать и материал с разной толщиной и фактурой.

Особенности плетения из гвоздей и ниток

При натягивании нити на основу ее элементам приходится выдерживать сильные нагрузки. Чтобы картина не испортилась в процессе создания или после окончания работы, стоит даже для детского труда подбирать прочный материал для панно из ниток: деревянную или пробковую основу. Для самых маленьких или особо декоративных работ применяют плотный пенопласт (ЭППС) и одностержневые булавки с цветными головками. Но чаще всего используют древесину и гвозди.

Как глубоко вбивать гвозди

Глубина забивания зависит от плотности материала основы: в мягкую древесину лучше загнать их глубже. Определить достаточную глубину можно по тому, как держится в основе гвоздь: его нельзя выдернуть пальцами.

Высота стержня над основой зависит от техники, в которой создается картина из нитей. Для изделия в одном уровне достаточно оставить 1-1,2 см длины гвоздика. При создании многослойных композиций высота может быть и большей, чтобы хорошо подчеркнуть глубину самых нижних слоев. В зависимости от требуемой высоты стержня над уровнем основы и ее собственной структуры выбирают более длинные или короткие гвозди (до 3 см). Подойдут любые тонкие с небольшими шляпками, но иногда мастера используют и декоративные обойные.

Как сменить цвет ниток

Если для создания картины из гвоздей и ниток своими руками требуется плавный переход оттенков, поступают следующим образом:

• начинают плетение первым цветом, привязывая конец нити к выбранному гвоздю;
• заполняют часть рисунка по схеме, до начала перехода оттенка;
• закрепляют первую нить узлом на гвозде (если она потребуется в дальнейшем, можно не отрывать);
• привязывают новую нитку нужного цвета, стараясь спрятать узелок под готовыми штрихами и сделать несколько редких протяжек на уже готовом фоне;
• продолжают работу до очередной смены цвета.

Если разные нити заполняют отдельные участки контура (как при раскрашивании детских книжек), то работают одним цветом в пределах нужного фрагмента, заполняя его. Соседний заполняют другим оттенком, а иногда меняют и направление штрихов. Для четкого выделения границ делают окантовку каждого участка.

Способы заполнения рисунка нитками

Чтобы сделать картину из гвоздей и ниток, нужно освоить несколько простых техник плетения:

1. Углы в ломаных контурах заполняют, проводя первую нить вдоль одной из смежных сторон до крайнего гвоздя, переводят на соседний и поднимают к стержню, находящемуся рядом с тем, от которого начали работу. Затем уголок постепенно заполняют нитями, протягивая их к каждому очередному элементу, пока не дойдут до стыка сторон.
2. Круг, овал и другие округлые контуры заполняют, отсчитывая от первого стержня любое количество гвоздей (3, 5 или др.). К следующему элементу прикрепляют протянутую от начала нить. Соблюдая выбранные промежутки, постепенно заполняют круг звездчатым рисунком, в центре которого получится аккуратное отверстие.
3. Криволинейные контуры можно заполнять по технологии круга, перемещая нити по всей очереди гвоздей, пока она не закончится.
4. Любые контуры можно заполнять хаотично, без системы, создавая равномерную поверхность без просветов.
5. Наматывать нитки можно не только внутри контура рисунка, но и вне его. На фоне из нитяной паутины незаполненный контур выглядит углубленным в поверхность. Можно использовать разные оттенки ниток для отделки рисунка и фона вокруг него.

Окантовка рисунка

Иногда рисунку или его фрагментам требуется окантовка. Она помогает отчетливо выделить контуры надписи, фигуры и пр. Если рисунок состоит из нескольких фрагментов разного цвета, то контрастная окантовка участков сделает их четкими, а при использовании промежуточного оттенка сгладит границу. Используя разные приемы, можно сделать следующее:

• придать картинке выразительность;
• обозначить тонкие внутренние линии (например, контур окна на доме);
• зрительно приподнять окантованные части над остальными участками.

Основная технология выполнения окантовки — «змейка» из нескольких рядов нити. Выполняют ее так:

1. Привязывают нить к первому стержню (произвольно) и начинают переплетать все соседние, проводя ее с одной стороны второго, противоположной — третьего, и так до конца линии.
2. Возвращаются к началу, меняя последовательность проведения нити межу стержнями. Процесс напоминает плетение корзины.
3. Чтобы окантовка была выразительней, применяют контрастные толстые нити и делают больше 2-3 рядов.

Последовательность создания многослойных композиций

Многослойными называют такие панно из гвоздей и ниток, где разными оттенками заполнены отдельные фрагменты полотна. Из-за особенностей наматывания нитей соседние участки имеют различную высоту, особенно при использовании пряжи для вязания и других толстых материалов.

В качестве шаблона для картины можно выбрать детский рисунок-раскраску. Заполнение проводят так:

1. В основу по контурным линиям вбивают гвозди с одинаковым шагом. Оконтурить нужно и края картины, создавая рамку по периметру дощечки.
2. Определить, какие части полотна должны быть самыми глубокими, а какие лучше приподнять над фоном.
3. Наматывать нити начинают с самых глубоких участков, стараясь оставлять место на стержнях, если рядом будет приподнятый фрагмент. Заполнив низкие части, переходят к тем, уровень которых чуть выше, заканчивают самыми высокими деталями.

Выбрать последовательность можно произвольно. Например, на мордочке зверушки низкие фрагменты — это основной контур головы и внутренняя часть ушей, белки глаз. Следующим слоем могут стать подушечки усов (у кота, лисы и т. п.), внешний контур уха, зрачки. Мочка носа должна выступать над окружающими фрагментами.

Вариант оформления многослойной композиции — силуэт на контрастном фоне. В этом случае определяют уровень изображения и фона по отношению друг к другу. Затем заполняют фрагменты по очереди: сначала самый низкий, потом тот, что выше.

Дополнительный декор композиций

В качестве дополнительного декора могут выступать шляпки стержней. Они хорошо сочетаются с окантовкой, придавая композиции вид контура, обрамленного ниткой бус. Интересный вариант декора — фото, использованное в качестве нижнего слоя. Фон служит рамкой необычного дизайна.

Если картина тематическая, дополнительным декором могут стать близкие к теме материалы: природные, подручные и т. п. В качестве примера можно привести изображение рыбы, дельфина, русалки, дополненное ракушками, приклеенными к основе. Цветок можно дополнить искусственной бабочкой, приколотой к сердцевине и т. п. В качестве декора надписей и рисунков подойдут стразы, блестки и даже светодиоды, вставленные в заранее подготовленные отверстия и подсоединенные к источнику питания.

Декорировать картину можно и окрашенным фоном. Его нужно расписать заранее, до создания паутинки. После высыхания работу выполняют по стандартным правилам.